Marianne Stokes Painter : Le maître préraphaélite oublié de l'ère victorienne

_{Marianne Stokes Painter : Le maître préraphaélite oublié de l'ère victorienne}

Aperçu biographique

Marianne Stokes était une peintre autrichienne talentueuse qui s'est imposée dans l'Angleterre victorienne. Son parcours l'a menée de l'Autriche à la France, puis à l'Angleterre, où elle est devenue une figure éminente du monde de l'art.

Vie et éducation précoces

Marianne Stokes est née Maria-Anna Leopoldine Preindlsberger le 19 janvier 1855 à Graz, en Autriche. Dès son plus jeune âge, elle fait preuve de talents artistiques.

Stokes a commencé sa formation artistique à l'Académie de dessin de Graz. En 1874, elle obtient une bourse pour étudier à Munich. Cette opportunité lui a permis d'élargir ses compétences et sa vision artistique.

Après Munich, Stokes s'est installée à Paris vers 1880. À Paris, elle poursuit ses études d'art et se familiarise avec de nouveaux styles et techniques artistiques.

Mariage avec Adrian Stokes

Marianne a rencontré le peintre paysagiste anglais Adrian Scott Stokes à Pont-Aven, en France. Ils se marient en 1884. Cette union marque un tournant dans sa vie et sa carrière.

Après leur mariage, le couple s'installe en Angleterre. Marianne s'adapte rapidement à son nouveau pays et fait partie de la scène artistique victorienne.

Elle change son nom en Marianne Stokes et commence à se faire un nom dans les milieux artistiques anglais.

C'est en Angleterre que Stokes a développé son style unique. Elle mélange les influences de divers mouvements artistiques, dont le réalisme et les préraphaélites. Son œuvre comporte souvent des thèmes religieux, en particulier des peintures de la Vierge à l'enfant.

Carrière artistique

Marianne Stokes a développé un style de peinture distinctif qui mêle réalisme avec des influences préraphaélites. Elle est reconnue pour ses portraits et ses scènes religieuses et expose largement à Londres et à l'étranger.

Technique et style

Stokes a adopté les techniques de la détrempe et du gesso, s'éloignant des huiles. Son travail se caractérise par des couleurs riches et des détails fins.

Elle s'est inspirée de l'art médiéval et du mouvement préraphaélite. Stokes a peint de nombreux portraits et scènes à thème religieux ou mythologique. Ses personnages sont souvent sereins et réfléchis.

Elle utilisait des arrière-plans plats et une composition soignée pour attirer l'attention sur ses sujets.

Œuvres et expositions importantes

Stokes a régulièrement exposé dans des lieux prestigieux de Londres. Il s'agit notamment de la Grosvenor Gallery, de la New Gallery et de la Fine Art Society.

Son tableau "Candlemas Day" a reçu des éloges lorsqu'il a été exposé à la New Gallery en 1901. Elle passe du temps dans des colonies d'artistes à St Ives, Skagen et en Bretagne. Ces séjours ont influencé ses sujets et ses techniques.

À Skagen, au Danemark, elle a travaillé avec les peintres de Skagen, comme Michael et Anna Ancher.

Stokes a produit des œuvres remarquables telles que "Melisande" et "Madonna and Child". Ces œuvres témoignent de son habileté à traiter des thèmes médiévaux et bibliques. Son art a été bien accueilli par les critiques et les collectionneurs de l'époque.

Impact culturel et héritage

Marianne Stokes a laissé une empreinte durable dans le monde de l'art, inspirant les futures générations de femmes artistes et obtenant une reconnaissance pour son style unique et ses contributions.

_{Les anges divertissant le Saint Enfant (1893) par Marianne Stokes}

Influence sur les femmes artistes

Stokes a fait tomber les barrières pour les femmes peintres dans l'Angleterre victorienne. Son succès a ouvert la voie à la poursuite professionnelle de l'art par un plus grand nombre de femmes.

De nombreux artistes en herbe la considèrent comme un modèle. L'œuvre de Stokes mélange de réalisme et les influences préraphaélites ont inspiré d'autres artistes à expérimenter des styles différents. Ses peintures de la vie rurale et des thèmes religieux ont été largement admirées.

La participation de Stokes à l'école de Newlyn a permis de faire connaître son travail à un public plus large. Cela a contribué à rehausser le profil des femmes artistes en général. Ses peintures ont été exposées dans des lieux importants comme le Palace of Fine Arts de Chicago.

Commémoration et reconnaissance

L'héritage de Stokes se perpétue à travers ses œuvres d'art qui se trouvent dans des musées de premier plan. La Tate Britain et la Wolverhampton Art Gallery abritent certaines de ses œuvres les plus célèbres.

_{Le train qui passe (1890) de Marianne Stokes}

Les historiens de l'art continuent d'étudier et d'écrire sur ses contributions uniques. Stokes a été honorée du titre d'associée de la Royal Society of Painters in Water Colours (Société royale des peintres en aquarelle).

Il s'agit d'une réussite majeure pour une femme artiste de son époque. Sa vie et son œuvre sont présentées dans l'Oxford Dictionary of National Biography.

Des ouvrages récents tels que "Women Artists in Paris 1850-1900" ont attiré à nouveau l'attention sur l'art de Stokes. Ses peintures de la Slovaquie et de la Hongrie conservent des images de la vie rurale européenne de cette époque.

Questions fréquemment posées

Marianne Stokes était une peintre talentueuse qui a marqué l'art de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle. Elle a travaillé dans différents styles et a exploré divers thèmes dans ses peintures.

Pour quelle raison Marianne Stokes est-elle connue dans le domaine de la peinture ?

Marianne Stokes s'est fait connaître par ses portraits et ses scènes religieuses. Elle peignait avec beaucoup de détails et d'émotion. Ses œuvres ont souvent pour sujets des femmes et des enfants.

À quels mouvements artistiques Marianne Stokes a-t-elle contribué ?

Stokes faisait partie du mouvement Arts and Crafts. Elle a également montré des influences des préraphaélites dans son travail. Son style a évolué au fil du temps, passant du réalisme à des formes plus stylisées.

Pouvez-vous citer quelques œuvres importantes de Marianne Stokes ?

Parmi les tableaux les plus connus de Stokes, citons "Candlemas Day" et "Madonna and Child". Ces œuvres témoignent de son talent pour les thèmes religieux. Elle a également réalisé des portraits, comme "Young Slovak Woman" (Jeune femme slovaque), qui capturent le caractère des gens.

Qu'est-ce qui a influencé le style et le sujet des peintures de Marianne Stokes ?

Les origines autrichiennes de Stokes ont façonné ses premières œuvres. Son déménagement en Angleterre et son mariage avec l'artiste Adrian Scott Stokes ont également influencé son style. Les voyages ont joué un rôle important dans son art, des séjours dans des pays comme la Hongrie lui inspirant de nouveaux sujets.

Quel a été l'impact de l'œuvre de Marianne Stokes sur les femmes artistes de son époque ?

Stokes était considérée comme une femme artiste de premier plan dans l'Angleterre victorienne. Son succès a ouvert la voie à d'autres femmes peintres. Elle a montré que les femmes pouvaient créer des œuvres d'art puissantes et respectées.

Où peut-on voir les peintures originales de Marianne Stokes aujourd'hui ?

De nombreuses peintures de Stokes se trouvent dans des musées à travers le Royaume-Uni. Certaines se trouvent à la Tate Britain à Londres. D'autres œuvres font partie de collections privées. Les amateurs d'art peuvent également voir ses œuvres dans le cadre d'expositions spéciales sur les peintres de l'ère victorienne.